DEN FRIA KROPPENS PROFET BJUDER PÅ FEELGOOD

Silvia Gribaudi har gjort sig känd som den fria kroppens profet. Genom att ifrågasätta könsstereotyper, kroppsideal samt begreppet virtuositet lyckas hon både underhålla och skapa eftertanke hos sin publik. Nu turnerar hon Dansnät Sverige med den ultimata feelgood-föreställningen – Graces.

Silvia Gribaudi är en av de sällsynta konstnärer som vågar vara rolig, irrelevant och empatisk på samma gång. Hon håller sig alltid gränslöst flytande mellan dans, teater och performance. Med sitt självgäckande och queera förhållningssätt erbjuder hon sin publik underhållning och glädje. Okuvlig och rakt på sak har hennes verk en förmåga att skapa eftertanke genom både det okonventionella och det oväntade. Våren 2019 turnerade Silvia Gribaudis föreställning R.osa med Dansnät Sverige, nu är hon tillbaka med sitt nya verk Graces.  

Graces är inspirerat av Antonio Canovas neoklassiska marmorskulptur ”De tre gracerna”. Skulpturen föreställer Zeus tre döttrar vilka sägs representera skönhet, charm och glädje. Men vilka skulle ”de tre gracerna” vara idag och vad händer om man porträtterar dem med Gribaudis råa ironi och lättvindiga approach?

I Graces representeras Canovas skulptur av Silvia Gribaudis tre danskollegor. Tillsammans med Silvia själv uppträder de i tablåer i en strävan efter att uppnå en form av färdig, polerad skönhet. De försöker röra sig synkront, utan att lyckas. Signalerar för en ljusförändring, som kommer för sent. Stolt och så graciöst som möjligt misslyckas deras ansatser till perfektion gång på gång. Deras mänskliga brister synliggörs och kvartettens ögon letar efter publikens godkännande.

Graces är en hommage till den mänskliga bristfällighetens styrka, en påminnelse om att ”skönhet ligger i betraktarens ögon”, men framförallt en hjärtlig föreställning som bjuder till mycket skratt.

 

PRESSCITAT

Silvia Gribaudi’s GRACES (…) is an homage to the poetic powers of imperfection. (…) Within the framework of theatrical convention, Gribudi attempts to trigger a change in our perspective through a down-to-earth attitude, by offering entertainment and inviting us to have fun”
Jordi Ribot Thunnissen in Movement exposed

In a relentless succession of dances, tableaux vivants and comic scenes, the quartet seeks (and obtains) at all times the complicity of the spectator, involving him in a eulogy of imperfection and individuality. (…) Among intended afterthought, self-mocking celebrations, lyrical interludes and unsettling suspensions, the clear awareness that “beautiful is the place where the gaze rests” rises.
Emanuela Zanon in Juliet Art Magazine

“Silvia is the Italian prophet of free body. Not a tumbling, gymnastic body, which is so connected to strength and muscles, but a truly free body, that has set itself free from the obligations and duties to which so many cultures have forced it. And so, in order to investigate how the idea of something beautiful, as well as culturally relative, is a vital and healthy principle. Splendour, joy, prosperity radiate from the Three Graces, three cardinal points set by Canova into marble, which Gribaudi manages to set free from time and gender.”
Roberto Canziani in Quantescene! Cose di Teatro

“A mocking trip to the automatisms of our imagination. (…) The choreography appropriates with freedom the most trite(?) female and male stereotypes to debunk them with a queer spirit.”
Maddalena Giovannelli in Stratagemmi. Prospettive Teatrali

”There is a mystical and sincere energy between the three dancers and Gribaudi who, like a metronome, calibrates the temperature and the internal and external times of the performance. This energy come with a liberating, saving, almost hoped-for power, and in turn generates other uncontrolled, non-standard, potentially revolutionary energies.”
Francesca Saturnino in Che Teatro che fa, La Repubblica

medverkande

Vinnare av Danza&Danza 2019 award ‘italian production’
Vinnande produktion i CollaborAction#4 2018/2019
Utvald till NID Platform 2019

Koreografi: Silvia Gribaudi
Dramaturgi: Silvia Gribaudi, Matteo Maffesanti
På scen: Silvia Gribaudi, Siro Guglielmi, Matteo Marchesi, Andrea Rampazzo
Ljusdesign: Antonio Rinaldi
Teknisk assistent: Theo Longuemare
Tekniskt ansvarig: Leonardo Benetollo
Kostym: Elena Rossi
Produktion: Zebra
Samproduktion: Santarcangelo dei Teatri
Med stöd av: MIBACT
Föreställningslängd: 50 min

Projektet förverkligat med stöd från ResiDance XL – luoghi e progetti di residenza per creazioni coreografiche, som ingår i nätverket Anticorpi XL – Network Giovane Danza D’autore, samordnat av L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino e IntercettAzioni – Centro di Residenza Artistica della Lombardia – progetto di Circuito CLAPS e Industria Scenica, Milano Musica, Teatro delle Moire, Zona K

Foto: Claudia Borgia, Chiara Bruschini

Turnerar med Dansnät Sverige våren 2021